Esta semana, celebramos o lançamento de Yours Truly (30 de Agosto de 2013), o álbum inaugural de Ariana Grande. Este marco representa uma transição notável em sua carreira, indo além de sua imagem como estrela infantil para se tornar uma popstar com uma identidade artística distinta. Com 12 faixas que exploram uma variedade de gêneros, incluindo pop, R&B, soul e elementos teatrais, o disco é um lembrete de sua incrível jornada musical. Cada canção continua a tocar os corações de milhões e solidifica o impacto duradouro deste álbum na música pop contemporânea. Nesta semana de celebração, convidamos todos a reviverem as músicas que marcaram o início dessa notável trajetória. É uma oportunidade para apreciar a evolução de Ariana Grande como artista e reconhecer como este álbum estabeleceu as bases para sua carreira estelar.
Antes de alcançar a fama como cantora pop e atriz em Victorious, Ariana Grande iniciou sua carreira na Broadway. Em 2008, fez sua estreia no musical 13, desempenhando o papel de Charlotte. Em seguida, participou de outras produções teatrais, incluindo Cuba Libre em 2010, e também atuou em produções regionais de musicais. Essas raízes teatrais exerceram uma influência significativa no álbum, especialmente em sua abordagem vocal e na sensibilidade das faixas. Primeiramente, sua técnica de voz, caracterizada pela amplitude e emotividade, reflete as habilidades comuns no teatro musical. As letras das canções também seguem uma narrativa romântica e emotiva, características frequentemente associadas ao repertório da Broadway. Além disso, a orquestração do álbum é rica, incorporando instrumentos como cordas e metais, típicos das produções da Broadway, para criar um som grandioso. Um dos exemplos mais notáveis da incorporação desse estilo no álbum Yours Truly de Ariana Grande, lançado em 2013, são as músicas “Daydreamin'” e “Tattooed Heart”. “Tattooed Heart”, em particular, merece destaque, pois foi inteiramente escrita pela própria cantora, demonstrando suas habilidades de composição.
Essas duas faixas se destacam por várias razões. Primeiramente, “Daydreamin'” captura a essência da Broadway com sua orquestração exuberante e os vocais expressivos de Ariana, que lembram o estilo teatral. A música leva os ouvintes a um estado de sonho, com sua melodia cativante e letras que evocam imagens vívidas. A letra fala sobre estar profundamente apaixonado, sonhar acordado e sentir uma alegria intensa por causa desse amor. É uma canção romântica que descreve a sensação de estar imerso na paixão e na felicidade que o amor traz. (“So I’m daydreamin’ / With my chin in the palm of my hands / About you, you, and only you”).
Por outro lado, “Tattooed Heart” é um verdadeiro tour de force para Ariana Grande como compositora. Nesta música, ela não apenas canta com paixão e intensidade, mas também tece uma narrativa romântica e emotiva que toca profundamente os corações dos ouvintes. Em versos como “You don’t need to worry about making me crazy, ’cause I’m way past that,” Ariana demonstra uma confiança apaixonada no amor que ressoa com a sinceridade de suas emoções. Ela cria cenários nítidos, como “Just as long as I’m the name on your tattooed heart,” que evocam um senso de compromisso duradouro e amor inquebrável.
Inicialmente, o projeto se encaminhava para um território mais sintonizado com o pop tradicional, o que pode ser observável em músicas como “Pink Champagne” e “Boyfriend Material” que antecederam o disco. No entanto, Ariana fez uma reviravolta deliberada, direcionando suas atenções de maneira mais acentuada para o pop mais voltado ao R&B. Até hoje, é notável que este álbum se destaque como o ápice de sua maestria dentro deste gênero musical, superando até mesmo álbuns subsequentes que também retornam a este gênero, como Positions. Além disso, Yours Truly traz uma influência notável das eras retro e clássica, evocando a rica tradição do R&B e do soul da era de ouro, bem como o estilo cativante de alguns musicais da Broadway das décadas de 1950 e 1960 como por exemplo: O Mágico de Oz e West Side Story. A habilidosa fusão dessas influências, embora mantendo sua essência pop, é o que torna este álbum tão distinto e versátil para Ariana Grande.
O álbum se inicia com a impressionante faixa “Honeymoon Avenue”, que representa uma das introduções mais exuberantes já criadas pela artista. Nesta música, Ariana Grande oferece uma visão realista e emocional sobre a sensação de desencontro em um relacionamento que inicialmente parecia perfeito. As letras capturam a pressão de não poder ter alguém da maneira desejada, com versos como “I’m under pressure ’cause I can’t have you the way that I want / Let’s just go back to the way it was”. Essa faixa estabelece imediatamente um tom emocional e profundamente pessoal para o álbum, constituindo também uma surpresa em termos de produção para o que normalmente esperamos em um álbum de estreia.
Além disso, “Baby I” e “The Way” merecem uma menção honrosa por sua habilidade em incorporar de maneira inigualável os matizes do R&B clássico. Em “Baby I”, o ritmo contagioso e os vocais envolventes de Ariana evocam a energia e a paixão desse gênero musical, enquanto “The Way” apresenta uma colaboração memorável com Mac Miller e uma produção que homenageia a estética do R&B clássico. Ambas as músicas demonstram a versatilidade de Ariana como artista, bem como sua capacidade de se destacar em diversos estilos musicais.
Comparativamente a seu álbum posterior, My Everything, faltam momentos de maior grandiosidade, tal os encontrados em músicas como “One Last Time” e “Love Me Harder”. No entanto, a uniformidade e coesão deste álbum compensam essa discrepância. Contudo, como todos os começos não são sempre perfeitos, algumas das composições deixam um desejo por mais, como no caso de “Better Left Unsaid”, em que os versos cativantes contrastam com um refrão que não alcança o mesmo patamar, repetindo a mesma frase constantemente: “If you wanna party, put your hands up/ Put your hands up”.
Este projeto frequentemente evoca uma sensação nostálgica de infância, especialmente com faixas mais joviais, como o verso memorável em “Popular Song”: “My problem, I never was a model / I never was a scholar, but you were always popular.” No entanto, essa onda de nostalgia é envolvente de uma maneira profundamente positiva e encantadora. As composições, mesmo que ocasionalmente apresentem uma simplicidade aparente, revelam um indício notável de complexidade artística.
Aqui, em “Popular Song,” Ariana Grande não teme explorar temas desafiadores, como problemas amorosos, com uma abordagem rigorosa e autêntica. A música, embora possa parecer animada e cativante à primeira vista, esconde camadas de significado, destacando a capacidade de Ariana de abordar tópicos complexos de maneira acessível. A simplicidade aparente das letras se revela como uma forma habilidosa de transmitir emoções e contar histórias que ressoam profundamente com os ouvintes, independentemente de sua idade. É um exemplo brilhante de como a música pop pode ser tanto divertida quanto impactante, uma característica distintiva de Ariana Grande como artista.
Yours Truly é a introdução de Ariana Grande ao mundo da música. Este projeto é um testemunho incontestável do potencial da cantora, destacando sua versatilidade e habilidade para explorar uma variedade de gêneros musicais. Desafiando as normas do mainstream, Ariana cativa os ouvintes com sua voz angelical, que continua a evoluir e buscar seu verdadeiro caminho na indústria da música. Este álbum não é apenas uma cápsula do tempo da carreira de Ariana, mas também uma celebração da jornada musical que a levou a se tornar uma das artistas mais influentes e queridas da atualidade. Portanto, nesta semana especial de comemoração, é importante reconhecer o impacto duradouro que o álbum teve na música pop contemporânea e apreciar o talento e a paixão de Ariana Grande que o tornaram possível.